ของเขาของมอร์ลีย์และเพื่อนร่วมงานสามคนของเขา เว็บตรงไม่ผ่านเอเย่นต์ พวกเขาแตกต่างกันมากในลักษณะที่ปรากฏความสูงและลักษณะที่พวกเขาแทบจะไม่สามารถที่จะพอดีกับกรอบเดียวกันและ Huston ใช้ระบบการหมุนที่จะนําแต่ละคนไปข้างหน้าในขณะที่เขาพูดไว้อาลัยกรอบโดยคนอื่น ๆ แม้จะมีความแตกต่างของพวกเขาพวกเขาจัดตั้งหน่วยและเมื่อปรากฏว่ามอร์ลีย์อาจถูกฆ่าตายในอุบัติเหตุอัตโนมัติผู้พันหน้าหนูไม่พอใจ: “Mussolini, Hitler — และตอนนี้ปีเตอร์เซ่น!”
หาก “Beat the Devil” ทําให้ผู้ชมงวยในการเปิดตัวครั้งแรกมันทําให้พวกเขาหลงเสน่ห์
พวกเขาตั้งแต่นั้นมา โจนส์บอกนักวิจารณ์ชาร์ลส์แชมพลินว่าฮัสตันสัญญากับเธอว่า” เจนนิเฟอร์พวกเขาจะจําคุณได้นานกว่า ‘เอาชนะปีศาจ’ มากกว่า ‘เพลงของเบอร์นาเด็ตต์’ ” จริง แต่ฮัสตันสามารถเดาได้ว่าพวกเขาจะจําเขาสําหรับ “เอาชนะปีศาจ” ได้มากกว่าภาพที่เขาทําต่อไป “Moby Dick”?
ภาพยนตร์มีเสน่ห์เหนือสิ่งอื่นใด เมื่อเราจับได้ว่าไม่มีอะไรเกิดขึ้นมากนักเราสามารถผ่อนคลายและแบ่งปันความสนุกของนักแสดงซึ่งถูกขอให้แบ่งปันความขี้เล่นของพวกเขา มีฉากบนระเบียงที่มองเห็นทะเลซึ่ง Bogart และ Jones เล่นความเจ้าชู้ครั้งแรกของพวกเขาและในตอนท้ายของบทสนทนาของพวกเขาคุณจะเห็นว่าพวกเขาทั้งหมด แต่แตกขึ้น โบการ์ทยิ้มระหว่างการละลาย หนังทั้งเรื่องรู้สึกแบบนั้น ตอนนี้ภาพยนตร์ได้กลายเป็นเครื่องยนต์ที่น่ากลัวที่ออกแบบมาเพื่อตอกย้ําเราด้วยความบันเทิงมันเป็นเรื่องดีที่จะระลึกถึงผู้ที่ต้องการเป็น บริษัท ที่มีไหวพริบ
จีนว่าเมื่อเธอใส่ใบหน้าของเธอลงไปในน้ําและลืมตาขึ้นเธอสามารถมองเห็นรักแท้ของเธอ: “ฉันเห็นคุณก่อนที่ฉันจะพบคุณ” ตอนนี้ในความสิ้นหวังจีนกระโดดลงไปในคลองน้ําแข็งและการปรากฏตัวของจูเลียตยิ้มว่ายน้ําขึ้นต่อหน้าเขา “นี่ต้องนับเป็นหนึ่งในภาพที่พราวที่สุดของผู้หญิงที่รักในประวัติศาสตร์ของโรงภาพยนตร์”
หลังจากฌองปีนกลับมาบนเรือชายชราและเด็กชายในห้องโดยสารพยายามที่จะให้กําลังใจเขาด้วยเสียงเพลง แต่เขาเดินออกไปและในภาพที่อกหักโอบกอดบล็อกน้ําแข็งราวกับว่ามันเป็นความรักของเขา
จูเลียตรับบทโดย Dita Parlo นักแสดงหญิงที่เกิดในเบอร์ลินในตํานานที่สร้างภาพยนตร์ 22 เรื่องระหว่างปี 1928 ถึง 1939 และอีกหนึ่งเรื่องในปี 1965 บทบาทที่มีชื่อเสียงอื่น ๆ ของเธอคือเป็นผู้หญิงในฟาร์มที่รับในนักโทษหลบหนีใน “ภาพลวงตาที่ยิ่งใหญ่” ของ Renoir (1937) หนังสือของมาดอนน่าเป็นแรงบันดาลใจเธอกล่าวโดย Parlo ใน “L’Atalante” Garboesque ในการปรับแต่งสีซีดของใบหน้าของเธอเธอดูสง่างามเกินไปที่จะเป็นสาวบ้านนอกที่ไม่มีใครเทียบ ได้ แต่คุณภาพนั้นใช้งานได้เมื่อมันถูกตั้งอยู่ข้างจูลส์เก่าที่หยาบคายของมิเชลไซมอน
ไซม่อน อายุยังไม่ถึง 40 ปี ตอนที่หนังเรื่องนี้ถูกสร้าง ดู 60 ผุกร่อนด้วยอากาศเกลือ
และดองในรถเก๋งซีพอร์ต แรงบันดาลใจจากสายตาของสองคนรักหนุ่มสาวจูบเขามีช่วงเวลาที่ดีที่สุดของเขาเมื่อเขาแสดงให้เห็นว่าเขาสามารถมวยปล้ําเกินไป — และต่อสู้กับตัวเองบนดาดฟ้าในขณะที่วีโก้ละลายระหว่างการเปิดรับแสงที่จะทําให้เขาเป็นสองผีเหงาต่อสู้เพื่อครอบครองร่างกายเดียวกัน
Jean Daste ซึ่งรับบทเป็น Jean ถ่ายทอดความไร้ประโยชน์ของชายหนุ่มที่รู้ว่าเขากําลังมีความรัก
แต่ไม่รู้อะไรเลยเกี่ยวกับด้านการปฏิบัติของความสัมพันธ์ — วิธีที่เขาต้องเห็นความต้องการของจูเลียตและสัญชาตญาณสิ่งที่ทําให้เธอบาดเจ็บ แม้ว่าภาพยนตร์เรื่องนี้จะจบลงด้วยทุกคนที่กลับมาอย่างสนุกสนานบนเรือ แต่เราสงสัยว่าเราได้เห็นการต่อสู้ครั้งสุดท้ายของพวกเขา
รูปลักษณ์ของภาพยนตร์เป็นบทกวีที่นุ่มนวล วีโก้และนักถ่ายทําภาพยนตร์ของเขา Boris Kaufman ซึ่งหลายปีต่อมาทํางานให้กับ Preminger ในฮอลลีวูดถ่ายทําในสถานที่ส่วนใหญ่จับภาพภูมิทัศน์คลองฤดูหนาวที่หนาวเย็นบิสโทรควันที่อยู่อาศัยที่คับแคบความงดงามของเรือเก่าของกล้ามเนื้อเมื่อน้ําไหลเข้าไปในล็อคเพื่อยกขึ้นไปยังปารีส นี่คือภาพยนตร์ประเภทที่คุณกลับมาชอบเพลงโปรดจําได้ว่าคุณอยู่ที่ไหนและมันทําให้คุณรู้สึกอย่างไรและเท้าของมันได้กลิ่นอย่างไร
ขนานกํากับละครภาพยนตร์และโอเปร่า ก่อนที่จะประสบความสําเร็จอย่างมากของ “โรมิโอและจูเลียต” จะเข้าเยี่ยมชมเช็คสเปียร์เป็นครั้งแรกสําหรับ “Taming of the Shrew” ที่สั่นคลอน แต่มีจิตวิญญาณสูง (1967) กับเบอร์ตันและเทย์เลอร์ ต่อมาเขากํากับ Placido Domingo ใน “Otello” (1986) โอเปร่าของ Verdi และกํากับ Mel Gibson ใน “Hamlet” (1991)
”โรมิโอและจูเลียต” ยังคงเป็นจุดสูงสุดของอาชีพของเขา การได้เห็นมันอีกครั้งคือการหรู เป็นเรื่องที่น่าสนใจที่ Zeffirelli ในปี 1968 มุ่งเน้นไปที่ความรักในขณะที่ Baz Luhrmann รุ่นยอดนิยมของ 1996 มุ่งเน้นไปที่ความรุนแรง บางสิ่งพื้นฐานได้เปลี่ยนแปลงไปในภาพยนตร์เกี่ยวกับและสําหรับคนหนุ่มสาวและผู้ชมล่าสุดดูเหมือนจะอายเรื่องเพศและความรัก แต่กระตือรือร้นที่จะขัดแย้งและการกระทํา ฉันสงสัยว่าผู้ชมในคืนวันศุกร์สมัยใหม่จะหัวเราะเยาะด้วยความจริงใจที่ใจจดใจจ่อของคนรักหรือไม่
Zeffirelli ได้รับการวิพากษ์วิจารณ์จากนักปราชญ์โดยกล้าที่จะแสดงโรมิโอและจูเลียตตื่นขึ้นมาบนเตียงของเธอไม่ต้องสงสัยเลยหลังจากประสบกับความรักทางร่างกาย ในละครบทสนทนาเดียวกันเล่นในสวนผลไม้ของ Capulets ที่ “เข้าสู่โรมิโอและจูเลียตลอย” – บนระเบียงของเธอนั่นคือ ฉันแน่ใจว่าฉันสามารถเป็นได้พวกเขาเพิ่งออกจากเตียงของจูเลียต — และหลังจากทั้งหมดพวกเขาไม่ได้แต่งงานโดย Friar Laurence (Milo O’Shea) และมันไม่ถูกต้องที่พวกเขาควรจะบริโภคความรักของพวกเขาก่อนที่โรมิโอจะถูกเนรเทศ?
เครื่องแต่งกายของ Danilo Donati ได้รับรางวัลออสการ์อีกรางวัลสําหรับภาพยนตร์เรื่องนี้ (นอกจากนี้ยังได้รับการเสนอชื่อเข้าชิงรางวัลภาพและผู้กํากับที่ดีที่สุด) และพวกเขามีความสําคัญต่อความสําเร็จ พวกเขาเป็นช่องทางสําหรับสีและความร่ํารวยที่จะเข้าสู่กรอบซึ่งเต็มไปด้วยหินสีเทาและ ochre และสีของธรรมชาติ พยาบาล (Pay Heywood) ดูเหมือนจะห่อหุ้มด้วยการขายผ้าหนักของแห้งและ Mercutio (John McEnery) มาด้วยผ้าเช็ดหน้าที่เขาใช้เป็นแบนเนอร์ปลอมตัวและผ้าคลุม ชุดของ Hussey ที่มีเสื้อท่อนบนต่ําและรูปแบบที่เรียบง่ายทําให้ผิวครีมและผมยาวของเธอ Whiting สามารถอาศัยอยู่ในสายลมเสื้อและ codpiece ของเขาด้วยความเชื่อมั่นว่าเป็นเสื้อผ้าในชีวิตประจําวันไม่ใช่เครื่องแต่งกาย
เครื่องแต่งกายและทุกอย่างอื่น ๆ ในภาพยนตร์ — การถ่ายภาพเพลงเหนือภาษาของเช็คสเปียร์ทั้งหมด — เป็นยั่วยวนดังนั้นตระการตา ยานเวทีของฉากมรณะฝาแฝดนั้นแน่นอนทุกเรื่อง ยาของนักบวชทํางานกับเวลาที่ไม่ถูกต้องอย่างแม่นยําและแต่เราให้อภัยการจัดการเพราะเช็คสเปียร์สามารถให้สิ่งที่เป็นไปไม่ได้ในทางทฤษฎีประสบการณ์ของคนรักหนุ่มสาวสองคนแต่ละคนเศร้าโศกกับการตายของอีกฝ่าย เมื่อละครเรื่องนี้ถูกจัดฉากครั้งแรกในลอนดอนโฮลเดนเขียนเช็คสเปียร์มีความพึงพอใจ “เมื่อเห็นพื้นดินย้าย เว็บตรงไม่ผ่านเอเย่นต์
